“L'état du secteur de la création”
Les outils disponibles, les nouveautés à venir et les possibilités pour les créateurs en 2025 et au-delà.
Et pourtant, les créateurs sont confrontés à plus d'obstacles que jamais. Pour cause, les plates-formes volatiles, les revenus imprévisibles, les difficultés à atteindre les followers… La liste est longue.
Car, malgré tous ces défis, des signes indiquent qu'une transformation profonde est en marche : vers un avenir davantage centré sur les créateurs.
Nous avons interrogé
Voici ce que nous avons appris… et pourquoi nous sommes si enthousiastes à ce sujet.
La relation entre les créateurs et les fans était autrefois au cœur des réseaux sociaux. Les boutons « Suivre » et « S'abonner » permettaient aux fans de suivre les créateurs qu'ils appréciaient et de les aider à développer des communautés fidèles et dynamiques centrées sur leurs créations.
Toutefois, à l'heure actuelle, les fils d'actualités des fans comprennent de plus en plus de publications recommandées pour des créateurs qu'ils ne connaissent pas. Ajoutez à cela les publicités, les contenus sponsorisés et ceux qui entraînent « l'abrutissement cérébral », c'est-à-dire le type de contenu qui prolonge votre visionnage, sans pour autant apporter de valeur durable. Que s'est-il passé ?
Le rouleau compresseur des recommandations
1.1
1.1
Instagram, Twitter et YouTube ont été les premières plates-formes à abandonner le modèle centré sur les créateurs suivis, mais aucune n'a surpassé TikTok et sa page « Pour toi ». Plutôt que de laisser les utilisateurs aux commandes en leur permettant de voir les créateurs qu'ils suivent, TikTok leur propose un flux basé sur des prédictions du contenu le plus intéressant.
Une prépondérance des formats courts
1.2
1.2
Toute plate-forme dont le modèle commercial s'appuie sur les revenus publicitaires incite à valoriser l'engagement et la durée de visionnage. Il est donc logique que ces plates-formes proposent davantage de formats courts, avec lesquels les fans sont plus susceptibles d'interagir.
Mais en optant pour les formats courts au détriment des formats longs, les plates-formes empêchent les créateurs d'apporter plus de valeur à leur public et de gagner plus d'argent.
Les avantages et conséquences
Les plates-formes principales organisent actuellement leurs flux de manière à maximiser l'attention, la durée de visionnage et les revenus publicitaires. C'est cette approche que l'on surnomme « algorithme ». Les créateurs n'hésitent d'ailleurs pas à exprimer leur frustration quant à la façon dont cela les éloigne de leurs followers.
Les créateurs se sentent manipulés
2.1
2.1
Quand un créateur décide du contenu à produire, il doit se baser sur ce qui le passionne vraiment et ce qui plaît le plus à ses fans. Cependant, les créateurs se sentent de plus en plus obligés de publier des memes, de suivre les tendances, d'adopter le clickbait (ou piège à clics) et de chercher à faire sensation, car ils savent que c'est le contenu qui fonctionne le mieux.
Les créateurs ont l'impression de ne plus pouvoir s'arrêter
2.2
2.2
La créativité n'a rien d'un processus à la chaîne. Il faut du temps pour expérimenter et explorer. Pourtant, une majorité de créateurs affirme se sentir obligée de créer de nouvelles œuvres en permanence, car, dans le cas contraire, les plates-formes ne diffuseraient plus leurs créations dans les flux des fans.
Les créateurs se sentent tenus à l'écart
Les plates-formes proposent des flux centrés sur les créateurs suivis, mais ils ne sont utiles que s'ils sont utilisés. En faisant passer le choix de suivre un créateur à l'arrière-plan, les plates-formes instaurent de plus en plus un mur entre les créateurs et leurs fans.
Les créateurs se sentent déstabilisés
2.4
2.4
Les plates-formes ne forcent pas seulement à jouer à un jeu qui ne leur plaît pas, mais elles changent également les règles en permanence. Cette volatilité a un impact direct sur les résultats des créateurs. En effet, une majorité de créateurs est d'accord pour dire qu'il est actuellement plus difficile de lancer son activité qu'il y a cinq ans.
Les créateurs se sentent pris au piège
Les créateurs commencent à se rendre compte que les relations avec leurs fans ne leur appartiennent pas vraiment sur la plupart des plates-formes principales. Ils ne disposent d'aucune adresse e-mail ni coordonnée. Ils n'ont aucun moyen de continuer à atteindre ces fans s'ils décident de s'en aller. Les plates-formes gardent toutes ces informations pour elles.
Mais, si la relation avec les fans ne vous appartient pas, ce ne sont au final pas vraiment vos fans. Ce sont juste les utilisateurs de la plate-forme.
Des difficultés à atteindre les fans, un épuisement professionnel, des revenus imprévisibles, la perte des followers… La situation semble assez compliquée pour les créateurs. Alors pourquoi sommes-nous si optimistes ?
Les valeurs des créateurs évoluent et de plus en plus de signes indiquent qu'Internet est en train de changer avec eux.
Les besoins des créateurs évoluent
Au fur et à mesure du développement de l'économie des créateurs, ces derniers décident de poursuivre une voie créative sur le long terme. Cela signifie que leurs valeurs évoluent vers des moyens d'atteindre une stabilité sur le long terme plutôt que de se baser sur des indicateurs à court terme.
Le marché tourné vers les fans est en pleine croissance
3.2
3.2
Ces dernières années, l'aventure n'a pas été de tout repos pour les créateurs. La pandémie de 2020 a provoqué une vague de créativité en ligne. Mais avec la réouverture du monde, cet élan a progressivement ralenti. Certains se sont même demandé si l'économie des créateurs avait atteint son apogée.
De nouveaux joueurs voient le jour
Cette croissance s'accompagne d'une incroyable opportunité pour trouver de nouvelles idées, de nouvelles plates-formes et nouvelles solutions pour répondre aux principaux défis des créateurs.
Cette nouvelle économie des créateurs a non seulement permis de mettre à disposition des créateurs davantage de ce qu'ils veulent, mais elle exerce également une pression concurrentielle poussant les plates-formes principales à s'adapter, sous peine d'être mises de côté.
Les créateurs ont pris conscience d'une vérité importante, c'est pourquoi ils favorisent désormais l'établissement de relations avec les fans plutôt que le nombre de followers : c'est en réalité une petite minorité de leurs fans qui a le plus d'impact sur leurs revenus et le dynamisme global de leur communauté. Ces fans peuvent porter différentes appellations : vrais fans, véritables fans, super fans, etc. Nous les appellerons *fans inconditionnels*.
Qu'est-ce qu'un fan inconditionnel ?
4.1
4.1
Alors que les fans occasionnels peuvent voir passer les publications d'un créateur lorsqu'elles lui sont présentées, les fans inconditionnels en veulent plus. Ils parlent des œuvres de leurs créateurs préférés avec des amis et d'autres fans, ils s'impliquent dans le processus créatif, ils considèrent leur communauté de fans comme un élément important de leur identité et ils sont bien plus susceptibles d'acheter des abonnements, des produits dérivés et des billets.
Un moteur de croissance
4.2
4.2
Les fans inconditionnels sont plus à même de dynamiser le reste de la communauté des créateurs en interagissant avec d'autres fans. Ce faisant, ils peuvent contribuer à la valeur générée par une communauté de fans à elle seule, même lorsque le créateur ne publie aucune nouvelle œuvre.
Cette valeur ajoutée ne se contente pas de rendre la communauté encore plus attrayante pour les nouveaux fans qui souhaitent la rejoindre, mais elle allège également la pression qui retombe sur le créateur, le forçant à créer de nouveaux contenus en permanence.
Une communauté de fans passionnée
4.3
4.3
Ce n'est que le début. Les créateurs cherchent de plus en plus de moyens pour renforcer leurs liens avec leurs plus grands fans. Pour autant, cela ne veut pas dire que le nombre de followers n'est pas important pour eux ; ce n'est juste plus le seul objectif. En continuant d'augmenter leur nombre de followers, les créateurs ont plus de chances de faire de ces followers des fans, et peut-être même des fans inconditionnels.
Il y a dix ans, l'idée de payer des créateurs en ligne pour la valeur qu'ils fournissent était tout bonnement inexistante. Aujourd'hui, c'est la norme. À l'heure actuelle, des millions de créateurs sont non seulement payés, mais ils construisent des activités médiatiques complètes autour de leurs créations. Et ils sont confiants quant à leur développement futur.
La stabilité au travers de la fragmentation
5.1
5.1
Les plates-formes principales traversent une période difficile. TikTok se bat contre Washington, YouTube et Instagram se battent pour regagner l'attention perdue au profit de TikTok, X (anciennement Twitter) se bat pour garder les annonceurs. Et pourtant, de façon totalement inattendue, cette volatilité a aidé les créateurs en les encourageant à rechercher des sources de revenus plus stables et tournées vers les fans, telles que les abonnements et les ventes de biens numériques.
Un avenir tourné vers les fans
5.2
5.2
Selon une étude interne menée par Patreon, plus de la moitié des 290 milliards de dollars que représente le potentiel de l'économie des créateurs actuelle viennent directement des fans, par exemple via la vente de billets, des cours, des streams en direct et des abonnements payants.
C'est une bonne nouvelle pour les créateurs, car les revenus publicitaires et les contrats avec les marques sont intrinsèquement imprévisibles, alors que les offres tournées vers les fans, comme les abonnements et les boutiques numériques, constituent des sources de revenus plus stables, ce qui contribue nettement à la réussite sur le long terme.
Les créateurs adorent ce qu'ils font
5.3
5.3
Ce n'est pas facile d'être un créateur, mais ceux qui le deviennent sont prêts à relever le défi. Malgré les menaces croissantes liées à l'épuisement professionnel et au cloisonnement des plates-formes, une majorité de créateurs est convaincue de pouvoir continuer à produire autant, voire plus, qu'aujourd'hui.
Depuis les prémices, créer ce qu'il y a de mieux pour les créateurs a toujours été au cœur des engagements de Patreon. Notre objectif au travers de ce rapport n'est pas seulement de partager ce que souhaitent les créateurs et les fans, mais d'utiliser ces informations pour construire l'avenir qu'ils méritent.
Voici nos principaux engagements pour 2025 et au-delà en fonction des résultats que nous avons découverts :
Fournir une ligne d'accès directe
Encourager l'expression créative
6.2
6.2
Les plates-formes principales reposent sur une vieille philosophie d'Internet selon laquelle le « contenu est roi ». Mais cette philosophie pose un problème : en plaçant le « contenu » en leur cœur, ces plates-formes traitent les personnes qui les créent comme des marchandises.
Nous restons déterminés à créer un espace sur Internet qui ne poussera pas les créateurs à se tourner vers un type de contenu unique pour servir nos propres intérêts, ou ceux des annonceurs. Notre objectif est d'inciter les créateurs à faire ce qui les passionne, car nous sommes convaincus que les plates-formes doivent être au service des créateurs, et non l'inverse.
Aider les créateurs à atteindre de nouveaux fans
Toutefois, au cours de l'année qui vient de s'écouler, nous avons investi dans nos propres formes de découverte, y compris un onglet Explorer, des recommandations entre créateurs, des abonnements en cadeau, Autopilot et même nos propres recommandations basées sur un algorithme. De cette combinaison résultent des milliers de dollars envoyés aux créateurs tous les ans.
Patreon prouve qu'il est possible de créer des outils de découverte et même des algorithmes qui ne se contentent pas d'aider les créateurs à atteindre de nouveaux fans, mais qui approfondissent également leurs relations avec les fans existants, ce qui intensifie les communautés et les activités des créateurs.
Je suis tellement habitué au modèle d'abrutissement cérébral. Ce serait formidable d'avoir une version des réseaux sociaux qui me donne vraiment le sentiment de faire partie d'une communauté.”Max Kolomatsky
Créateur de vidéos
Permettre la réussite de votre activité sur le long terme
6.4
La mission de Patreon est de financer la classe créative. Pour l'instant, nous tenons cette promesse. Notre objectif est de continuer à construire encore plus de sources de revenus tournées vers les fans pour les créateurs, afin de les aider à fournir davantage de valeur à leurs fans, à générer plus de revenus à partir de cette valeur et à créer des activités plus stables et diversifiées vouées à réussir sur le long terme.
Favoriser des communautés de fans dynamiques
6.5
6.5
Ces dernières années, nous avons consacré beaucoup d'énergie pour donner aux créateurs les moyens de réunir les fans, d'approfondir leurs relations et de construire des communautés dynamiques. D'après ce que nous ont dit les créateurs et les fans, nous ne sommes pas près de nous arrêter.
« L'objectif n'a jamais été d'atteindre la gloire et la fortune, mais de répandre la joie, d'émouvoir, de partager une expérience humaine et de sentir moins seul dans un monde où l'isolement est courant. Et pouvoir gagner sa vie en le faisant, c'est la cerise sur le gâteau. »
- Les créateurs souhaitent un espace en ligne leur permettant de renforcer leurs relations avec leurs fans les plus passionnés, d'explorer leur créativité à son état le plus pur et de développer une activité durable sur laquelle ils ont les pleins contrôles.
- Ils méritent cet espace. Et c'est exactement l'avenir que nous continuerons à construire : un avenir qui veille à la prospérité des fans et qui donne les clés à chacun pour faire de la créativité son métier.
San Francisco, California
En août 2024, l'équipe de recherche de Patreon a mené une enquête approfondie auprès de plus de 1 000 créateurs et 2 000 fans. L'objectif était de développer une compréhension nuancée de l'état actuel de l'économie des créateurs et de son évolution. Nous nous sommes associés à NewtonX pour recueillir un échantillon représentatif de créateurs et de fans parmi plusieurs plates-formes et genres aux États-Unis.